ecuerda la Amida Digitrend? Una verdadera joya de Baselworld 1976.

Un relojSuizo de líneas futuristas inspirado en los diseños de coches deportivos de la época, un híbrido adelantado a su tiempo al combinar un movimiento mecánico y una original pantalla de estilo LED.

La marca Suiza, pionera en el diseño de los mejores relojes digitales de los años 70, celebra su gran regreso este año.

Un homenaje a una década mágica, un brindis por un futuro libre de dictados creativos, donde se entrelazan la ’era espacial’, el entusiasmo sin límites y la estética disruptiva.

El reloj del conductor Digitrend, con su estilo retro-futurista, renace con acabados más refinados, un movimiento automático equipado con un módulo de horas saltantes, un prisma de zafiro para la pantalla lateral y una lectura “digital” clara y precisa.

¿La forma? Poco convencional por decir lo menos. ¡Una pieza vintage con un toque moderno!

Han pasado casi cincuenta años desde que se lanzó el Amida Digitrend en Baselworld en 1976. Icónico desde el principio, simbolizó la audacia de toda una generación e inspiró la relojería independiente desde la década de 2000 hasta la actualidad.

En vísperas del 50º aniversario de Amida, dos jóvenes empresarios de la industria relojera (el diseñador de relojes Matthieu Allègre y Clément Meynier, fundador de Depancel), abren un nuevo capítulo para la marca con la reedición de su modelo estrella.

“Juntos podemos llegar más lejos”: los entusiastas de los relojes de todo el espectro podrán redescubrir gracias a una estrategia de distribución híbrida que combina el comercio electrónico y la distribución selectiva a través de unos pocos minoristas elegidos. Los cofundadores se reunirán con entusiastas durante una gira que comenzará en los EE. UU., hará escala en Asia y concluirá en Medio Oriente.

Los sueños se proyectan hacia el futuro. Las décadas de 1960 y 1970 ejemplificaron esto como ninguna otra época. Entonces, lo imaginable se extendió más allá del horizonte; el presente estaba impregnado del sabor del mañana. El mundo estaba entrando en una nueva era, dando un salto hacia la modernidad. En medio de una sociedad en constante cambio, impulsada por un futuro pintado con pinceladas idealistas, la creatividad era exuberante en todas partes. Esta renovación completa también manifestó una nueva búsqueda de significado.

“Las nuevas necesidades necesitan nuevas técnicas. Y los artistas modernos han encontrado nuevas maneras y nuevos medios de hacer sus declaraciones... el pintor moderno no puede expresar esta época, el avión, la bomba atómica, la radio, en las viejas formas del Renacimiento o de cualquier otra cultura pasada,” ya había observado el visionario pintor Jackson Pollock en 1951. Una cosa era segura: nada permanecería como estaba. La creatividad ahora estaba plenamente potenciada por la tecnología. Las posibilidades de la informática y la electrónica ya no eran sólo sueños utópicos.

Durante esta era extraordinaria, los grandes inventos acelerarían el ritmo del progreso en diversos campos, llevando la promesa de un futuro accesible y compartido por todos. Los cambios positivos no se limitarían a unos pocos elegidos; estaban preparados para transformar la vida cotidiana de millones de personas. La audacia y la libertad estaban en el aire, iluminando el mundo. El LED (diodo emisor de luz) surgió en 1962, seguido de las primeras pantallas de cristal líquido en 1964. La aviación civil, que había comenzado a desarrollarse apenas unas décadas antes con empresas como TWA (fundada nada menos que por Howard Hughes) y la icónica Lockheed Constellation. (que también sirvió a Pan Am), ya estaba volando alto en la era del jet, marcando un hito sorprendente con el vuelo inaugural del Concorde en marzo de 1969. Este período también fue testigo del auge de los materiales sintéticos, creando nuevas posibilidades (y libertades) en innumerables campos. para millones de usuarios. Tomemos como ejemplo el Kevlar, una fibra sintética con propiedades excepcionales que se utiliza en todo, desde naves espaciales hasta utensilios de cocina. Los años 60 y 70 fueron cruciales en la evolución de la ciencia y la tecnología, marcando el comienzo de innumerables innovaciones.

Los años 60 y 70 destacan en la sociedad moderna no sólo por su impacto sino también porque representaron una promesa: un compromiso generoso basado en la idea de compartir el progreso en beneficio de todos. Los acontecimientos se desarrollaron rápidamente. En 1967, el profesor Christiaan Barnard realizó el primer trasplante de corazón humano. Ese mismo año, más del 50% de los hogares poseían un televisor y la tecnología estaba pasando rápidamente al color. En 1969, la introducción de los relojes de cuarzo revolucionó la industria relojera. Ese mismo año, el 21 de julio, la humanidad dio sus primeros pasos sobre la Luna, abriendo una frontera completamente nueva. Las posibilidades parecían infinitas.

Esta promesa de infinitas posibilidades se extendió por todos los ámbitos del diseño, definiendo una estética nueva y futurista. Con el lanzamiento de la primera novela de Frank Herbert, Dune, publicada en 1965 –una epopeya futurista de asombroso alcance y presciencia– la ciencia ficción recibió un tremendo impulso, no sólo en el cine. Los diseñadores de moda también adoptaron rápidamente este tema inspirador. Pioneros como André Courrèges y Paco Rabanne abrieron el camino. “La prenda que prefiero es la que invento para una vida que aún no existe, el mundo del mañana”, exclamó Pierre Cardin.

El automóvil también experimentó una transformación tan radical como imaginativa durante las décadas de 1950 y 1960, inspirado por el atractivo de los viajes espaciales y los avances tecnológicos. No sólo la aerodinámica jugó un papel crucial, sino que también las características de seguridad evolucionaron significativamente. Los automóviles adoptaron diseños aerodinámicos y futuristas, con aletas en forma de alas, un testimonio de la fascinación de la época por la aviación. En sus exposiciones Motorama, General Motors presentó sus concept cars ’Firebird’ propulsados ​​por motores de turbina.

La serie BAT (Berlina Aerodinamica Tecnica) de Alfa Romeo, iniciada en 1952 bajo la dirección de Nuccio Bertone, impulsó el diseño aerodinámico aún más lejos, marcando un enfoque revolucionario en el diseño automotriz.

El entonces legendario diseñador de automóviles confió el Proyecto BAT 5 a uno de sus jóvenes colaboradores más prometedores, Franco Scaglione. Presentado en el Salón del Automóvil de Turín de 1953, el concepto causó sensación con su coeficiente aerodinámico de 0,23, que le permitía alcanzar velocidades de hasta 200 km/h. Este diseño no fue sólo una declaración estética; demostró que la belleza podía alinearse con la eficiencia, ya que alcanzar esa velocidad con un motor de 90 caballos de fuerza era una hazaña importante en ese momento.

En la década siguiente, Bertone recurrió a otro joven y talentoso diseñador, Marcello Gandini, quien definió el encanto del futuro con creaciones como el Alfa Romeo Carabo (1968) y el Lancia Sibilo (1978), allanando el camino para modelos icónicos como el Lamborghini Countach y Lancia Stratos. La época estuvo marcada por concept cars tremendamente imaginativos: el Ferrari 512S Modulo (1970) y el Maserati Boomerang (1972) son sólo dos ejemplos que muestran la creatividad futurista desenfrenada, similar a diseñar naves espaciales para la carretera, o convertirlas en submarinos. como el famoso Lotus Esprit ’Wet Nellie’ que le robó el show a James Bond en ’La espía que me amó’.

El mundo estaba en plena era espacial. Una de las manifestaciones más significativas del entusiasmo generalizado por la promesa que deparaba el futuro tomó forma en la audaz arquitectura del tiempo. La terminal principal del Aeropuerto Internacional de Los Ángeles, inaugurada en 1961, parecía una estructura apta para la vida en otro planeta con su forma curva, similar a una cápsula, y sus patas altas y delgadas. La ruptura estética con los principios tradicionales fue total y radical.

Si la tecnología y el diseño también quedaron inextricablemente vinculados en todas las facetas de la vida cotidiana, esto fue más obvio en la decoración de interiores, desde hoteles y centros comerciales hasta oficinas y hogares. Entre los logros más notables se encuentran las creaciones exclusivas de Matti Suuronen, John Lautner, Eero Saarinen y Charles y Ray Eames.

Surge una conexión orgánica entre los objetos y sus usuarios. La creación de Verner Panton, la «Silla Panton», representa un momento crucial en la historia del diseño como la primera silla de plástico de una sola forma producida en masa. Encarna el concepto de uniformidad en forma y material. El lenguaje visual de esta era, caracterizado por materiales flexibles, modulares y ergonómicos, refleja una modernidad transformada y trascendente, adaptándose a los cambios sociales y a los estilos de vida en evolución.

En muchos sentidos, 1976 se destaca como un hito. Abba encabeza las listas con Money, Money Money; Rocky domina las pantallas de cine mundiales. Este año es testigo de cambios significativos, incluida la profunda transformación del sistema económico global posterior a los Acuerdos de Jamaica, que condujo a la desmonetización del oro y los derechos monetarios de libre flotación para todas las naciones, divergiendo del sistema de Bretton Woods establecido en 1944. I, creado por Steve Wozniak y Steve Jobs, presagia la era de la informática personal. Mientras tanto, los módulos de aterrizaje Viking 1 y Viking 2 amplían las fronteras de la exploración espacial al aterrizar en Marte, se envía el primer correo electrónico exitoso y VHS emerge como el formato estándar de cinta de video.

Ese mismo año, 1976, un reloj innovador, la marca relojera Suiza Amida presenta el Digitrend en la Feria de Basilea, causando sensación.

Es el 24 de Abril de 1976, y cuando te acercas al stand 603 en el pabellón 1, un objeto asombroso, andrógino y de género neutro, inmediatamente llama la atención. No hay dial. En su lugar, una pantalla bajo un cristal, que evoca el salpicadero de un deportivo o los mandos de una nave espacial. El caso también dista mucho de ser convencional. Rompiendo con el formalismo habitual, estructurado y audaz, imita las líneas elegantes de un corredor de carretera. El diseño ergonómico se adapta naturalmente a la muñeca. Con su carcasa de metal cromado y su pulsera de eslabones anchos a juego, se aleja audazmente de la norma y fusiona la forma con la función futurista.

Visualmente imperdible y con unas proporciones poco convencionales, con un ancho de 39,8 mm, el reloj se adapta perfectamente a la muñeca. Su pantalla vertical, apreciada por los conductores porque permitía leer fácilmente la hora sin quitar la mano del volante, lo posicionaba como un reloj por excelencia en el que la forma sigue a la función. Perfecto también para astronautas.

Desafiando las expectativas, el Digitrend no depende de los entonces populares movimientos eléctricos o de cuarzo, ni su pantalla proviene de la tecnología LED o LCD (pantalla de cristal líquido). El Digitrend, que incorpora las mejores prácticas de la relojería suiza, presenta un movimiento mecánico de cuerda manual que muestra una combinación de artesanía tradicional y diseño moderno.

Fundada inicialmente en Grenchen en 1925 por Joseph Zwahlen y luego trasladada a Montreux por Ernest Triebold en 1949, Amida ha evolucionado continuamente. Desde el principio, la marca se distinguió por abrazar la modernidad y alinearse con las tendencias contemporáneas, en particular adoptando movimientos de palanca o de ancla visible con escapes ’Rosskopf’ para lograr asequibilidad y competitividad hasta principios de la década de 1970. Este enfoque permitió a Amida mantener su relevancia y atractivo en tiempos de cambio.

Para su espectacular modelo Digitrend, Amida optó por dos tipos de movimiento: un movimiento de ancla visible (1 joya) y un movimiento de ancla (17 joyas), que en conjunto permitieron un disco de horas saltantes y un disco de minutos arrastrado (Patente No. 3.685.283 presentada el 13 de noviembre de 1970, por Joseph Bamat de La-Tour-de-Peilz en Suiza; el mismo número de patente que aparece en la parte trasera de los relojes Digitrend). No hay pantalla luminosa ni electrónica. Entonces, ¿cuál es el secreto?

La idea de Amida es más que ingeniosa. La lectura es en realidad un efecto óptico creado por un cristal en forma de prisma (piense en un periscopio submarino). El movimiento funciona horizontalmente, pero la “imagen” de los discos de horas y minutos se proyecta verticalmente. Amida llamó a su sistema LRD (para Light Reflecting Display), que fue patentado con el número 3.786.626 el 5 de abril de 1973 por su inventor, Zeno Hurt, de Molhin, Suiza, en nombre de Robert Triebold. Una propuesta notable y singular en relojería que hace del Digitrend un reloj verdaderamente “extraordinario”.

El Amida Digitrend se destacó como un reloj perfectamente alineado con su época y rápidamente alcanzó el éxito. A pesar de la competencia de otros relojes futuristas con forma de gorra y accionados electrónicamente, el movimiento mecánico del Digitrend ayudó a convertirse en uno de los relojes espaciales con pantalla digital más emblemáticos. Esta fusión de mecánica tradicional con un diseño vanguardista subrayó su atractivo único en la industria relojera.

Aunque Amida quebró en 1979, el icónico Digitrend perduró, inspirando directamente las primeras creaciones de Maximilian Büsser para MB&F, incluidos los modelos HM5, HMX y HM8. Este reloj ha resistido la prueba del tiempo como una pieza eterna admirada y codiciada tanto por entusiastas como por coleccionistas.

Regreso al futuro. 2024 marca el gran regreso de Digitrend de Amida: reinventado, refinado, modernizado y perfeccionado gracias al profundo compromiso del entusiasta Matthieu Allègre, su socio Clément Meynier y el talentoso ingeniero relojero Bruno Herbet.

Después de perfeccionar sus habilidades en agencias de diseño en toda Suiza y trabajar en Piaget, Matthieu Allègre se embarcó en su viaje empresarial con solo 27 años en 2015, ansioso por explorar todo su potencial creativo. En tan solo una década, Allègre colaboró ​​con más de cincuenta marcas, incluidas casas tan prestigiosas como Louis Vuitton, Chopard, Jacob & Co y Corum, mostrando su importante impacto en la industria del diseño de relojes.

Recientemente, contribuyó a la creación del Chronomètre Artisans junto a Simon Brette, una estrella en ascenso de la relojería independiente, que fue especialmente reconocida en el GPHG 2023.

Desde su oficina de Ginebra, Allègre coordina y diseña los relojes de Lyrique, una empresa liderada por Bill Sanders que reúne a un centenar de coleccionistas en torno a un calibre Agenhor, engastado en una caja realizada por Voutilainen & Cattin'>Cattin SA. Este proyecto ha adquirido prestigio entre los entusiastas de la Haute Horlogerie.

Clément Meynier enriquece el equipo con su espíritu empresarial visionario. Como fundador de KOPPO y Depancel, y amante de los automóviles y el diseño, su experiencia en distribución y estrategia es invaluable: “Como emprendedor en el mundo de la relojería, es una oportunidad increíble para mí poder relanzar una marca histórica y pionera. – y uno de los primeros en tener esta visión de un reloj, no como un mero objeto funcional, sino como un objeto de arte y diseño mecánico. Es más, Amida inspiró la visión de aquellos que hicieron que me apasionara la relojería, concretamente MB&F y Urwerk".

Bruno Herbet es el tercer talento clave detrás del resurgimiento de Amida, afrontando los desafíos técnicos del proyecto. Como ingeniero especializado en relojería micromecánica y relojero experimentado en el Vallée de Joux, la cuna de la relojería suiza, Herbet tiene una experiencia impresionante con marcas prestigiosas como Jaeger-LeCoultre y Vacheron Constantin. También se desempeñó como director técnico de Orkos, una nueva y vibrante marca, que aporta una gran experiencia a la revitalización de Amida.

Más allá de una pasión compartida por los relojes, ¿qué llevó a Matthieu Allègre y sus socios a revivir la marca Amida? Su historia es realmente notable. Todo comenzó en 2015. Un amigo de Allègre acababa de adquirir en una subasta cuarenta relojes nuevos Amida Digitrend antiguos. Cuando tuvo uno en sus manos, fue una revelación para el entusiasta de los relojes y el diseño. Maximilian Büsser, reconociendo su valor, compró uno, que inspiró directamente el HM5 e impulsó el viaje relojero de MB&F. Las grandes ideas nunca se pierden.

“Descubrí Amida como marca a través de un amigo hace casi 10 años. Me enamoré de Digitrend y su estilo disruptivo y retrofuturista. Luego, como diseñador, pensé inmediatamente en la variedad de posibilidades que este reloj podría ofrecer, en términos de estilo pero sobre todo en términos de vínculo evidente con el mundo del automóvil. Eso fue incluso antes de darme cuenta de que ya había inspirado a otras marcas independientes. Posteriormente, a medida que profundizaba en la historia de la marca, fui de descubrimiento en descubrimiento, deleitándome con cada pista como un investigador. Hasta que se convirtió en una obsesión”, comparte Matthieu Allègre.

Un aspecto que resonó en Allègre es la fuerte identidad del reloj. No sólo por su historia, que corre paralela al auge de los relojes digitales de cuarzo, y por la rica narrativa que presenta. Estéticamente también tiene una personalidad distintiva que resume una época, evocando una multitud de referencias técnicas y socioculturales. Y técnicamente, su original sistema de visualización demuestra ingenio. Eso fue todo lo que hizo falta para despertar la ambición del diseñador de relojes de lanzar un nuevo proyecto. Durante un tiempo, incluso contempló la creación de una nueva marca desde cero.

Una cosa es segura: para Matthieu Allègre, este reloj un tanto pasado por alto (e inmerecidamente) ha sido un hallazgo fortuito. Partiendo de su inspiración en la era espacial y sus vínculos intrínsecos con el diseño automotriz, la construcción de la caja del Digitrend refleja la de la carrocería de un automóvil deportivo. Esto llevó a Allègre a embarcarse en un proyecto inicial que combinaba las características del reloj con el universo de la marca de un renombrado fabricante de automóviles deportivos Británico, y a acercarse a una importante marca de relojería suiza para hacer despegar la idea. Cuando la colaboración no se materializó, Allègre decidió en 2022 relanzar él mismo la marca, aventurándose en un territorio inexplorado para él.

Uniendo energías con su contagiosa pasión, Allègre, un perfeccionista decidido, reunió a todas las partes interesadas para resolver los obstáculos legales, allanando el camino para el resurgimiento de Amida. En 2020, se unió a la empresa el ingeniero y relojero Bruno Herbet, que había trabajado en el pasado en los talleres de Daniel Roth y Gérald Genta. Pronto le siguió Clément Meynier, un aficionado a la relojería licenciado en el prestigioso instituto de ingeniería e investigación Arts et Métiers de París, que para entonces había fundado KOPPO y Depancel. Las diversas fortalezas del trío se fusionarían naturalmente en el proyecto de reactivación de este reloj destacado, y un nuevo capítulo comenzó a desarrollarse.

Aunque no tuvo que empezar con una página en blanco, Matthieu Allègre sí vio el valor de alinear el reloj con nuestro tiempo. Si bien conserva la esencia del modelo presentado por primera vez en 1976, la nueva Amida Digitrend ’Take-Off Edition’ presenta una serie de mejoras. La carcasa estilo carrocería, mecanizada a partir de un bloque de acero inoxidable 316 L, ha visto sus contornos refinados para lograr una estética más elegante y acabados mejorados, realzando su perfil fluido. La caja sutilmente rediseñada, hermética hasta 50 metros, ahora tiene el fondo abierto, dejando al descubierto el órgano regulador del movimiento mecánico automático: el moderno y fiable calibre Newton de Soprod (23 joyas), que late a 28.800 vibraciones por hora (4 Hz) y ofrece 44 horas de reserva de marcha.

Con un módulo desarrollado internamente con una construcción única de doble disco de solo 9 componentes, que funciona como placa y anillo de caja, este movimiento moderno, con las tolerancias más estrictas, incorpora horas saltantes para una eficiencia y precisión excepcionales. Estas mejoras técnicas se ven amplificadas por refinamientos estéticos, como la ventana de minutos rediseñada y la tipografía completamente rediseñada, fiel a los dígitos naranjas originales, emblemáticos de los años 70. El logotipo, firmado por el diseñador gráfico y tipográfico Johann Terrettaz, cuyos créditos incluyen Urwerk y Akrivia, también dio un salto en el tiempo. La correa flexible, que combina piel de becerro y Alcántara, complementa la llamativa presencia general del reloj.

Como otra característica original, Amida introduce un novedoso método de distribución híbrido. Estará disponible para comercio electrónico en el sitio web de Amida, así como a través de un puñado de embajadores elegidos entre los minoristas más selectivos y exigentes. Estos socios están a la vanguardia, impulsando el mercado y apoyando nuevas creaciones, ya sea por su complejidad técnica o su diseño único, a través de su independencia, experiencia y estatura. Estas relaciones especiales allanarán el camino para colaboraciones únicas y personalizadas. Mientras tanto, la plataforma online de la marca garantizará una experiencia de compra fluida y rápida, beneficiándose de la flexibilidad de su exclusivo modelo de distribución omnicanal.

En última instancia, elegir un Amida Digitrend significa unirse a una comunidad especial de entusiastas. Significa emprender un viaje como miembro fundador de un club informal y moderno dedicado a revivir este modelo legendario. Los primeros compradores de la ’Take-Off Edition’ inaugural se convertirán en miembros oficiales de la tripulación de Amida, lo que marcará su papel integral en el corazón del proyecto.

ESPECIFICACIONES TÉCNICAS

MOVIMIENTO

• Calibre Soprod NEWTON P092, cuerda mecánica automática suiza
• Módulo auxiliar de hora de salto desarrollado internamente con 9 componentes mecánicos y 6 tornillos
• Joyas 23 rubíes
• Frecuencia 28.800 vph (4 Hz)
• Reserva de marcha 44 horas
• Grosor del movimiento 4,6 mm.
• Grosor del módulo auxiliar 2 mm.
• Acabados Côtes de Genève, arenados, granulado circular
• Masa oscilante esqueletizada
• Acabados rodiados
• Indicaciones Discos duales, para horas y minutos, respectivamente (LRD – Display reflectante de luz)

Caja

• Material acero inoxidable 316L, satinado y pulido
• Dimensiones Ancho: 39 mm / Largo: 36 mm / Alto: 15,6 mm
• Prisma reflectante de cristal de zafiro
• Resistencia al agua 5 ATM (50 metros)
• Correa y hebilla Charcoal Alcantara forradas en piel de becerro naranja
• Ancho de orejeta: 22 mm
• Hebilla de acero inoxidable, 18 mm.
• Peso 110 gramos

Precio 2.900 CHF.- (IVA no incluido)